Bild über Disney
Anspruch
Eine rassistische Karikatur namens 'Jigaboo' diente als ursprüngliche Inspiration für die Mickey-Mouse-Figur.Bewertung
Über diese Bewertung Ursprung
Im Februar 2019 verbreitete sich ein Bild über „Jigaboo“, eine rassistische Karikatur, die angeblich als Inspiration für Disneys Mickey-Mouse-Charakter diente, über soziale Medien:
Die beliebtesten Buchung Von diesen Bildern, die wir finden konnten, war eine Bildunterschrift beigefügt, die besagte: „RASSISMUS… Mickey Mouse war ein Remake eines Charakters namens Jigaboo, der dazu gemacht wurde, schwarze Menschen zu verspotten… Und ich mag Mickey Mouse smh 🤦♂️.“
Diese Karikatur war weder die Inspiration für Mickey Mouse noch zeigte sie eine frühe Zeichentrickfigur namens 'Jigaboo'. Dieses Bild ist ein zeitgenössisches Kunstwerk von Michael Ray Charles, das 1994 geschaffen wurde (fast 70 Jahre nachdem Mickey Mouse seins gemacht hat erster Eindruck 1928) mit dem Titel „ (Für immer kostenlos) ACHTUNG . '
Die Tatsache, dass die Figur in „BEWARE“ Mickey Mouse ähnelt, ist jedoch kein Zufall. Charles auch erstellt einige andere Kunstwerke die rassistische Stereotypen modernen Charakteren und Symbolen wie dem Pillsbury Dough Boy, Superman und Elvis Presley überlagerten:
Die Kunstkritikerin Rebecca Cohen erkundete 1997 Charles 'Werk Artikel veröffentlicht in der Austin Chronik ::
Sie handeln von den negativen Stereotypen, in die sich Afroamerikaner immer noch einkaufen - dem Minnesänger und der Mutter - und wie sie sie aktualisieren, verstecken sich hinter ihnen. Es geht um die rassistischen Stereotypen, die weiße Menschen geschaffen haben und immer noch aufrechterhalten, anstatt Afroamerikaner als komplexe und individuelle Menschen anzuerkennen. Charles sagt, dass sich negative Bilder über Afroamerikaner in der gesamten amerikanischen Kultur, direkt unter der Oberfläche, in TV-Sitcoms und Cartoons aller Jahrgänge sowie in Werbung und Sport verstecken. Er hat sie nicht erfunden, er verewigt sie nicht im Alleingang. Seine Bilder zielen darauf ab, Verständnis zu schaffen, anstatt Schuld zu fördern. Es geht darum, Symbole zu dekonstruieren und ihre Geschichte von der Vergangenheit bis zur Gegenwart zu verfolgen.
Michael Ray Charles behauptet, man müsse alte Stereotypen öffnen und auslegen, sie der heutigen Welt überlagern, um sie zu verstehen und überhaupt die Chance zu haben, sie wirklich verschwinden zu lassen. 'Die Vergangenheit ist Gegenwart', sagt er mit jedem neuen Gemälde. Wenn Sie alle Bücher über Sambo verbrennen und Tante Jemima in den Müllhaufen der Geschichte werfen, werden sie nicht verschwinden. Charles malt Tante Jemima in einem Wonder Woman-Kostüm oder in einer sexy Pose wie Marilyn Monroe, während der Wind ihren Rock aufwirbelt. Sie trägt nur schlaffe rosa Hausschuhe an den Füßen und ein rot-weißes Tupfen-Taschentuch auf dem Kopf. Sein Michael Jackson trägt eine Narrenmütze mit kleinen Sambo-Gesichtern an jeder Stelle anstelle von Glocken. Auf den Plakaten von Charles 'Liberty Bros. Permanent Daily Circus treten Figuren namens Dawg Boy und Sealboy für die Menge auf. In Charles 'Puzzle-Gemälde Join the Club schlemmen drei kleine Sambos an Basketbällen mit einer saftigen roten Füllung, die verdächtig nach Wassermelone aussieht. Das Gemälde lautet: Treten Sie dem Club bei. Du wirst einen Ball haben. Ein Teil des Puzzles fehlt.
Künstler Michael Owen hinzugefügt mehr Einblick in Charles 'Arbeit:
'Stereotype haben sich entwickelt', stellt er fest. 'Ich versuche, mit gegenwärtigen und vergangenen Stereotypen im Kontext der heutigen Gesellschaft umzugehen.' Verdrehte Karikaturen afroamerikanischer Erfahrung wie Tante Jemima werden in Charles 'Werk als gewöhnliche Darstellungen von Schwärze dargestellt, jedoch von der Aura der Harmlosigkeit befreit, die ihnen ein Erscheinungsbild der Wahrheit verleiht, das sehr selten in Frage gestellt wird. Die Leute hören einfach nicht auf, darüber nachzudenken, woher diese Bilder kommen.
Charles sagt: „Tante Jemima ist nur ein Bild, aber es wird für viele Menschen in ihren Gedanken fast automatisch zu einer echten Person. Aber es gibt einen Unterschied zwischen diesen Bildern und echten Menschen. ' In jedem seiner Bilder tauchen Vorstellungen von Schönheit, Hässlichkeit, Nostalgie und Gewalt auf und konvergieren, was uns daran erinnert, dass wir uns nicht leicht von einer Vergangenheit trennen können, die uns dahin geführt hat, wo wir sind, wer wir geworden sind und wie wir dargestellt werden.
Während dieses virale Bild keine Figur namens 'Jigaboo' darstellt, die als Inspiration für Mickey Mouse diente, beruft sich Charles 'Gemälde auf die frühe Geschichte der letzteren Figur. Viele Historiker dieser Zeit glauben, dass Mickey Mouse, wie andere animierte Charaktere des frühen 20. Jahrhunderts, stark von Blackface-Darstellern und Minnesängershows der damaligen Zeit beeinflusst wurde.
Eine Sammlung von Aufsätzen mit dem Titel Ein Mickey-Mouse-Reader enthält mehrere Erwähnungen von Mickeys angeblichen Minnesängershow-Einflüssen. So beschrieb M. Thomas Inge in seinem Aufsatz 'Mickey Mouse' die berühmte Figur von Disney:
Wie Felix, Bimbo, Oswald, die meisten der ihm vorausgegangenen Zeichentrickfiguren, hatte Mickey einen schwarzen Körper und Kopf, große weiße Augäpfel und einen weißen Bereich um den Mund - alles charakteristisch für Afroamerikaner, wie sie stereotyp in Cartoons, Illustrationen, und Werbung der Zeit und basierend auf dem Bild der Minnesänger zeigen Darsteller in schwarzem Gesicht. Als weiße Handschuhe hinzugefügt wurden, trat Mickey noch näher an seine Quellen heran. Keiner dieser Charaktere behielt jedoch die sprachlichen oder kulturellen Nuancen des schwarzen Lebens bei, obwohl manchmal angenommen wurde, dass Mickey einen Teil des frei schwingenden Stils von Hipster und Trickster beibehält.
Nicholas Sammond argumentierte in seinem Buch Geburt einer Branche: Blackface Minstrelsy und der Aufstieg der amerikanischen Animation dass Mickey Mouse (und ähnliche animierte Charaktere) nicht nur war mögen ein Minnesänger - die führende Disney-Figur, so Sammond, war ein Cartoon Minnesänger:
Die amerikanische Animation, die ihren Ursprung hatte und viele ihrer dauerhaften Konventionen auf der Vaudeville-Bühne entwickelte, ist nicht nur eine in einer Reihe von Textformen, sondern auch eine performative Tradition, die der Blackface-Minnesängerin und dem Vaudeville verpflichtet und in sie eingebettet ist. Kommerzielle Animationen in den USA wurden weder von Blackface Minstrelsy ausgeliehen, noch wurden sie einfach davon beeinflusst. Vielmehr ist die amerikanische Animation in vielen ihrer beständigsten Inkarnationen ein wesentlicher Bestandteil der fortwährenden ikonografischen und performativen Traditionen von Blackface. Mickey Mouse ist kein Minnesänger, er ist ein Minnesänger.
In beiden Fällen diente ein Charakter namens „Jigaboo“ nicht als Hauptinspiration für Mickey Mouse. Die Rassenkarikatur „Jigaboo“ war eine moderne Kreation (ab 1994), die auf der berühmten Disney-Figur und seiner vermuteten Verbindung zur Blackface-Minnesängerin basiert, nicht umgekehrt.
